Engaging with graphic design helped the emergence of implicit yet crucial contents and issues. The polluted river and hybrid algae as a metaphor for mutating identities emerged in a constellation of floating shapes inspired by plants, bacterias and female genitalia. The normative organization of the anatomical chart was used to map a transfeminist agenda, while the raw yet geometrical layout design of the Gynepunk manifesto imposed its visual and conceptual boldness to the visitors. The visual language created by the designer was also a migration of her own formal vocabulary. Thus, while spreading, sharing and extending the use of her designs, she initiated a graphic attempt to extend a political community.
By locally disrupting the unified scenography, the designer and the researcher designed a visual queer space that literally forked the exhibition, cohering the collective engagement through individual disruption.
*Tiphaine Kazi-Tani, Pôle Recherche, Cité du Design (Saint-Étienne)

Gynepunk manifesto, français, anglais, espagnol, H. Mourrier

Gynepunk, L'Expérience Tiers-Lieux Fork The World : Biennale Internationale Design, Saint-Étienne, 2017

QUEERISER MAD MAX
RAID du Pôle recherche :
Gynepunk, groupe d'activistes féministes queer à la tête d'un atelier de production d'instruments et de techniques gynécologiques DIY.

Expérimenter la souveraineté, l'autonomie et la décolonisation des corps.

transféminisme
autopouvoir radical
DIWO
open-source
queer sorcière cyborg
trans*
sexworkers
migrant-es
actions corporelles DIY
pro-sex
decolonizing
self-defining
(...)
*Tiphaine Kazi-Tani

CSS est une revue d'études féministes, queer et postcoloniales, héritière des pensées critiques, qui pose à nouveaux frais la question de Sarah Kofman : "Comment s'en sortir ?".

Fondatrice : Elsa Dorlin
Publié par l'iXe

X=RIVISTA D'ARTISTA,
#2 X=BORDERS
There. Can you see it?
Lets meet there – on the edge.
I don’t want to invade you. Here it’s where I start, you there.
BORDER. I’d like to write to you to try to cross it. But it seems it changes shape constantly. Besides, it it is foggy and – admit it – you can’t see very well.
Jump!

with:
Zoé Caïe,
Julie Chaffort,
Les Soeurs Chevalme,
Kim Doan Quoc,
Ronny Franceschini,
Camilla Glorioso,
Célin Jiang,
Hélène Mourrier,
Marie Ouazzani & Nicolas Carrier


« Quand je m’applique une dose de testostérone en gel, où que je m’injecte une dose liquide, ce que je m’administre en réalité, c’est une chaîne de signifiants politiques matérialisée pour acquérir la forme d’une molécule assimilable pour mon corps. Je ne m’administre pas seulement l’hormone, la molécule, mais bien le concept d’hormone : une série de signes, de textes et de discours, le processus à travers lequel l’hormone en est venue à être synthétisée, la séquence technique par laquelle elle s’est matérialisée en laboratoire. Je m’injecte une chaîne carbonée stéroïde hydrophobe et cristalline et avec elle un bout d’histoire de la modernité. (...) Comme corps, et c’est le seul intérêt d’être sujet-corps, d’être un système technovivant, je suis la plateforme qui rend possible la matérialisation de l’imagination politique. »
*Paul B. Preciado, TESTO JUNKIE

Design Marabout n°2 : Paroles contemporaines
Design et activisme : « chercher une arme »
par Tiphaine Kazi-Tani avec JUST FOR THE RECORD,
David Enon, Garnet Hertz & H.
Centre Pompidou, Octobre 2017